Marcelo Grande, en Daimiel

El jueves pasado (día 20/12/2018) tuvo lugar en La Casa de la Cultura de Daimiel, la inauguración de la exposición de Marcelo Grande. En su blog, el propio autor nos dejaba estas palabras antes de la inauguración:

“No se cual va a ser la respuesta de la gente a mi exposición, ni siquiera se, si van a venir a verla , aunque algunos se que seguro me van acompañar esta tarde a las siete y media que es la inauguración y desde bastante lejos que vienen . Pocos, pero selectos. Suficientes para no encontrarme solo”

Y de ellas se pueden sacar al menos dos conclusiones claras. La modestia y sencillez de la gente grande, y la verdad de aquel dicho de que “nadie es profeta en su tierra”.

No, Marcelo Grande, por supuesto que no estuvo sólo en la inauguración, ni mucho menos, pero es increíble que un artista de esta categoría no parezca haber tenido por aquí por su tierra: La Mancha, el reconocimiento que debiera.

Nos encontramos ante un creador, de los de verdad, no alguien que copia temas, imita otras técnicas o mejora procedimientos ya creados por otros, sino de alguien que intenta crear ya aportar cosas nuevas a este convulso mundo del arte.

En su exposición por supuesto verás acuarelas, collages, oleos, cerámicas…, pero siempre con un tratamiento muy personal y junto a técnicas que no sabrás como calificar, como esos oleos rasgados con el cúter o la navaja, en las que parece que el autor en un toque de visceralidad parece querer acabar con su obra, pero que muy al contrario nos descubre lo que hay debajo, más allá de la superficialidad, como queriéndonos mostrar sus entrañas.

Y es que Marcelo Grande es un artista polifacético, que después de licenciarse en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona estudio en el Lester Polakov College de New York, y que ha realizado escenografías para obras en el Teatro Real y el Liceo y que ha estado vinculado al mundo de la dirección artística en el cine, hasta el punto de ser nominado a un Goya por su de vestuario en la película “Si te dicen que caí” de Vicente Aranda.

Toda una oportunidad la que se nos ofrece en Daimiel, hasta el 25 de enero para pasarnos por la Casa de la Cultura y conocer la obra de este gran artista manchego.

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Tres miradas – Tres pintores en la Sala Ferroal

Aprovecho la entrada de mi diario fotográfico de hoy (https://tinyurl.com/tresmiradas), para dar cuenta de este nuevo evento cultural en Daimiel. Y es que esta tarde asistía  a la inauguración de una exposición pictórica de tres pintores extraordinarios, cada uno con una técnica diferente, pero lo que es más importante, con una mirada diferente: Feliciano Moya, Juan Saturio y Natalka Zhylitska.

La exposición lleva el nombre de “Tres miradas”. Y es que el afán del fotógrafo, como el del pintor, a pesar de tratarse de disciplinas muy distintas, es tratar de mostrar siempre su mirada de las cosas. Su forma de ver el mundo que le rodea.
La exposición es muy recomendable y puede visitarse en la Sala Ferroal durante los meses de Diciembre y Enero, y si lo haces te aconsejo que vayas sin prisa, pues hay gran cantidad de obras, y la mayoría de mucha calidad. Obras en las que recrearse durante un buen rato.

Tengo que añadir, que hoy para variar, fui sin cámara fotográfica, pero parece que estoy destinado a no poder librarme de este aparato, y un amigo que me encontré allí cubriendo el evento para un reportaje, me pidió el favor que de que le hiciera yo las fotos con su cámara.

Lo cierto que hice algunas fotos clásicas de reportaje, pero no pude evitar hacer algunas de las que a mí me gustan, dando mi propia visión del evento, aunque siendo fiel a la función última de la fotografía ser testimonio de lo que sucede.

mi página: https://tinyurl.com/web-dedaimiel
mi flickr: https://tinyurl.com/flickr-dedaimiel
mi youtube: https://tinyurl.com/youtube-dedaimiel
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Los “Nuevos recorridos” del acuarelista Pablo Rubén, en Trazos

Cartel de la exposición de Pablo Rubén, en Trazos
Cartel de la exposición de Pablo Rubén, en Trazos

Galería Trazos nos ofrece una oportunidad única. La de poder contemplar la obra del que es considerado uno de los mejores acuarelistas de España, con exposiciones y reconocimientos en todo el panorama nacional, e incluso internacional. Y es que no hay más que ver algunas de sus obras para ver que todos esos reconocimientos son más que merecidos.

Estuve ayer en Trazos contemplando la exposición, que está compuesta por más de 20 obras de diferente temática y tamaños, pero se me hizo corta la visita, hace falta tiempo para asimilar y disfrutar la obra de este maestro de la acuarela. Aquí os dejo la url de su página http://pabloruben.com/biografia/ para que os hagáis una idea de su obra. Pero nada como verla en directo.

Aprovecha esta oportunidad, para disfrutar de estas magníficas acuarelas, en Trazos (Calle Calatrava 10, de Ciudad Real), hasta el 1 de Abril. Y por cierto, si estás interesado en comprar alguna de las obras, puedo decirte que los precios son muy asequibles, sobre todo tratándose de un acuarelista más que reconocido.

Aquí os dejo la foto que realice en la exposición, de una de las acuarelas, por tratarse de un motivo bastante conocido para mí: La estación de ferrocarril de Daimiel.

"Estación de Daimiel" Acuarela de Pablo Rubén
“Estación de Daimiel” Acuarela de Pablo Rubén

 

 

Las Manos del Greco (exposición de Fidel María Puebla)

Vista parcial de la exposición: Las Manos del Greco
Vista parcial de la exposición: Las Manos del Greco

Desafortunadamente no pude asistir a la inauguración de esta exposición el pasado día 22 de Octubre, en la Casa de la Cultura de Daimiel, y me hubiera gustado, principalmente, porque en ella, el autor de las obras, Fidel María Puebla dio una explicación de cómo surgió esta exposición, de lo que le llevo a crear está serie de obras con una temática tan concreta como son las manos en la obra del Greco.

Fidel María Puebla es Toledano, nacido en La Puebla de Montalban, por lo que ya podemos tener una pista de donde le puede venir la afición por el pintor cretense y los paisajes de la capital toledana que representa en sus oleos. No voy a mencionar sus numerosos y prestigiosos premios y trabajos, simplemente mencionar para quien no lo conozca, como es mi caso, que es académico de la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo y que ha participado en numerosas obras y trabajos bibliográficos como pintor, ilustrador y dibujante.

La exposición que nos presenta está compuesta por 38 obras y podríamos decir que es algo más que monotemática, pues no sólo trata en exclusiva del Greco, sino concretamente del tratamiento de las manos en la obra del Greco. Habría que hacer sin embargo la salvedad de ocho o diez oleos que nos muestran panorámicas de la ciudad de Toledo con diferentes grados de abstracción.

La mayoría de las obras que se ciñen al tema de las exposición, están realizadas con técnicas mixtas, yo diría que acuarela, guache, acrílicos, etc. sobre papel, y montadas con paspartús, con marco de madera y protegidas con cristal. Lo que sería una típica terminación museística, y de un tamaño medio de 45×30 aproximadamente.

¿Y que vemos en las obras? pues principalmente manos, manos en diferentes posiciones y representando diferentes aptitudes, manos que imploran, suplican, agradecen, manos que sujetan una cruz, que se apoyan en un libro, etc. Todas ellas representado muy bien la impronta del gran maestro cretense. Son pinturas en las que junto a algunos elementos figurativos nos aparecen trazos de color, líneas, que nos llevan hacia la abstracción, captando muy bien ese modernismo de que hizo gala El Greco.

Me ha sorprendido ver que todas están fechadas en 2014, es decir que todas han sido realizadas como mucho en algo más de 9 meses ¡impresionante!.

Creo que hay que ser consciente que el hecho de tratarse de una exposición monotemática, y con un tratamiento también muy similar de todas las obras, en técnica, acabado, montaje, tamaño, etc., puede hacer, que salvo para aquellos muy interesados en el tema, o introducidos en el mundo del arte, la exposición pueda parecer aburrida, o que no se le dedique el tiempo necesario a cada obra. Por eso recomiendo a quien la visite que haga un esfuerzo para detenerse y recrearse en cada una de las imágenes, que no se limite a hacer un paseo rápido, a lo que a veces nos invita el hecho de ver una serie de obras colgadas de características similares. Sólo de esa forma podremos disfrutar realmente del trabajo que este artista nos presenta y descubrir el mimo y la intención que ha puesto en cada una de sus obras.

Datos de interés:

Lugar: Casa de la Cultura de Daimiel

Fechas: del 22 al 31 de octubre de 2014.

Horario: de lunes a viernes de 18:30 a 20:30 h.

domingos de 12:00 a 14:00

La exposición “Mis vivencias en Las Tablas” en Villarrubia.

 

Juan González Gallego y Encarnación Medina, durante la inauguración.
Juan González Gallego y Encarnación Medina, durante la inauguración.

La exposición de acuarelas “Mis vivencias en Las Tablas”, de Juan Gónzalez Gallego puede visitarse en el Museo Etnográfico de Villarrubia de los Ojos (Ciudad Real) hasta el día 7 de enero. A su inauguración que tuvo lugar el 24 de Diciembre asistió la alcaldesa Encarnación Medina.

En una entrada anterior ya hice mención a esta exposición, cuando se realizo en Daimiel, y a ella remito a quien quiera más información sobre la misma y sobre este autor Daimieleño: Ver entrada sobre la exposición en Daimiel.

Aquí tienen una nueva oportunidad de disfrutar de la acuarelas de Juan Gónzalez Gallego todos aquellos que no pudieron hacerlo anteriormente.

Enlaces relacionados:

Exposición “Mis vivencias en Las Tablas” en Daimiel.

Página del autor.

“Mis vivencias en las Tablas” de Juan G. Gallego

Vista parcial de algunas de las obras de la exposición.
Vista parcial de algunas de las obras de la exposición.

Hasta el próximo 13 de septiembre tenemos la oportunidad de disfrutar en Daimiel de una magnífica exposición de acuarelas, de la cual y por haber estado de viaje lamento no haber informado con anterioridad.

La acuarela es una técnica bastante complicada, y no siempre reconocida como se merece, lo que hace que las exposiciones de acuarela sean más escasas que las de otras técnicas artísticas. Afortunadamente, en Daimiel tenemos a un gran maestro de la acuarela: Juan G. Gallego, lo que nos permite disfrutar de exposiciones como la que ahora se presenta.

En esta exposición titulada “Mis vivencias en Las Tablas” nuestro paisano recoge en 64 obras de pequeño y mediano formato su visión del Parque Natural desde que en el invierno de 2009 comenzó su recuperación hídrica. En ellas podemos contemplar su peculiar visión del Puente Viejo sobre el Azuer, los molinos harineros del Guadiana, las pasarelas de Parque, rincones como el Otero de los zorros, la casa de Ignacio Meco, etc. En sus obras prima ante todo el paisaje con una ausencia casi absoluta de la presencia humana, y casi también de la animal, pues cuando aparece la fauna, lo hace para ocupar un primer plano, siendo la protagonista.

Las obras de Juan Gallego están íntimamente ligadas a la naturaleza, al momento que está pintando. Según su propio autor, no siempre pinta toda la obra en directo, pero siempre ha tenido un momento de intimidad con ese paisaje o ese rincón que luego va a plasmar en su obra, muchas veces toma un pequeño apunte o esbozo, y realiza alguna foto que luego le permite completar la obra en el estudio.

Quien conoce la obra de Juan Gallego ya sabe de su personalísimo estilo caracterizado por unas pinceladas largas y la utilización de capas superpuestas que dan profundidad y una gran cantidad de matices cromáticos. Pinceladas por cierto que reivindican siempre la curva, tan presente en la naturaleza, y en los sueños. Curvas que a veces lleva hasta la exageración haciéndonos entrar en un universo onírico.

Según me comenta el propio autor en estos momentos está trabajando en unas obras con temática más libre, dejando más lugar a la fantasía. ¡Ya estoy esperando a ver esos trabajos!.

Estas acuarelas estarán expuestas hasta el 13 de Septiembre en la Casa de la Cultura de Daimiel todos los días de 12 a 14 horas. Aún estas a tiempo de visitarla.

El autor comentado su obra con parte del público.
El autor comentado su obra con parte del público.

 

 

“Pasajes de una vida” de Ángel Glez. de la Aleja.

 

Nocturno (oleo sobre tabla) de Ángel Glez. de la Aleja.

 

Actualmente se expone en el Museo Provincial de Albacete una exposición de Ángel González de la Aleja, que aunque marcho para Albacete a los 10 años no debemos de olvidar su origen daimieleño. El título de la exposición es “Pasajes de una vida” y es una retrospectiva del este gran artista que falleció hace un año, concretamente el 23 de mayo de 2012.

La exposición está compuesta por unos 80 cuadros en los que se recogen una gran cantidad de temas y estilos de su amplísima obra pictórica. La exposición estará abierta hasta el próximo 11 de junio y en su inauguración, que corrió  a cargo de la alcaldesa de Albacete Carmen Bayod, estuvieron presentes la viuda del artista Ramona González de la Aleja, miembros de la corporación albaceteña y el alcalde de Daimiel Leopoldo Sierra.

Tenemos que felicitarnos del hecho de que  durante los meses de Diciembre 2013 y Enero 2014 podremos disfrutar en Daimiel de la obra de este autor, aparte de otros actos que se celebrarán en su honor: conferencias, talleres infantiles, etc.

Una recopilación muy completa de su vida y obra puedes visitarse en su página:

http://angelgonzalezdelaaleja.com