Entrega de premios XXI concurso Lopéz-Villaseñor

Nocturno, de José Carretero
Nocturno, de José Carretero

Hasta el 20 de Enero, podemos visitar en el Museo López Villaseñor, de Ciudad Real, las obras ganadoras y seleccionadas del XXI premios de Artes Plásticas Lopéz-Villaseñor.

Se trata de uno de los concursos más reconocidos a nivel nacional, y al que se presentan artistas de gran nivel de toda la geografía española. Por otro lado, el espacio expositivo donde se lleva a cabo es un lugar ya muy consolidado y visitado por todos aquellos que gustamos disfrutar del arte, pues nos tiene acostumbrados a exposiciones de gran categoría.

En esta ocasión se han presentado 104 obras, de las que se han seleccionado 40, siendo el primer premio para el pintor tomellosero: José Carretero López, por su obra “Nocturno”, que representa al pintor Antonio López García, su esposa, y un perro, sentados sobre un sofá, en una escena muy hogareña, como puede observarse en la foto que acompaña esta noticia. El segundo premio ha sido otorgado a Laura Medina, por su obra “Secuencia en casa” una obra de carácter conceptual donde se representa a una chica y la relación que se establece entre ella y su casa. El tercer premio correspondió al autor zamorano José Antonio Montecino Prada por su obra “Tu ausencia es una trampa” que representa una estructura en forma de celosía con sensación de tridimensionalidad, que de alguna forma compromete al espectador a participar en ella a descubrir algo oculto. El premio Diputación de Ciudad Real fue otorgado en esta ocasión al madrileño Juan José Vicente Ramirez por su obra “Lowa Winter II” en la que se muestra un paisaje invernal, nevado y sumido en la niebla, a través de la cual se vislumbra la silueta de una casa lejana, dando una sensación de soledad y aislamiento casi angustiosa, en la que el único punto de apoyo para salir, parece ser la lejana vivienda.

También recibieron medallas de honor: Luis Repiso, por “Naturales muerta en el interior”. Gloria Santacruz por “Suave, suave”. Jesús María Pena Moledo por la obra “Los tsunamis no entienden de arte-5” y Carolina Ferrer por “El tejedor de sueños IV”.

Una exposición muy recomendable, que desde luego es imperdonable dejar de ver si vives en Ciudad Real, y que merece la pena visitar si eres de fuera, pues en ellas podrás ver obras de extraordinaria calidad, no sólo entre las galardonadas que he mencionado, sino entre el resto de las seleccionadas.

Información práctica:

Museo López.Villaseñor – Calle Reyes, 11 – tef. 926255200

Horario de invierno –Del 1 de septiembre al 31 de junio-

Mañanas de 10:00 a 14:00 horas. Tardes de 17:00 a 20 horas.
Sábados de 10:00 a 14:00 h. Tardes de 17:00 a 20 horas.
Domingos de 10:00 a 14:00 h. Tardes: cerrado

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Revista de IEA sobre el 15m

Revista de IEA sobre el 15M
Revista de IEA sobre el 15-M

Hace algún tiempo que colabora con Imagen en Acción,  como socio y fotografo colaborador. Esta ONG que tiene como lema: “Imagen para el cambio social”, se dedicada principalmente a trabajar para otras ONG, cubriendo los eventos para los que se necesitan imagenes, aparte de dar cobertura a echos sociales que se consideran relevantes.

 La revista elaborada este mes por IEA está dedicada al movimiento 15M. Os invito a echarle un vistazo.

Esta es al dirección: http://imagenenaccion.org/objetivo-solidario/objetivosolidarion12mayojunio2011//

Napoleón. El caballo pintor.

Napoleon. El caballo artista
Napoleon. El caballo artista

Comienza Gombrich su Enciclopedia del Arte con la archiconocida frase: “No existe, realmente, el arte. Tan sólo hay artistas.” .Lo que no especificó, es que tal cualidad, la de artista, pudiera ser también propia de los animales.

Al parecer se exponen estos días en una sala barcelonesa, pinturas realizadas por un caballo, bautizado como Napoleón. Y que esta haciendo millonarios a sus propietarios, pues las obras se están vendiendo, según dicen, entre seis mil y nueve mil euros.

No es el primer caso que se da. Ya estamos acostumbrados a ver salir a la palestra, y nunca mejor dicho, elefantes, perritos o como en este caso caballos pintores. Y es que como alguien dijo la estupidez es lo más grande que hay. Pues la inteligencia puede tener un límite, pero la estupidez no.

En un comentario anterior, cuando hablé de la feria Madrid-Foto, ya dejaba mi opinión sobre esta tomadura de pelo, en la que algunos están convirtiendo el arte. Y en la que críticos, galeristas, etc. tienen la mayor culpa. Pero no voy a perder más el tiempo escribiendo, voy a ponerle ahora mismo un pincel en la boca a mi gato, y a ver si con un poco de suerte encuentro un crítico de estos de moda, que alabe la fuerza de su pincelada, o la delicadeza de los tonos en sus lienzos.

El supremo dictamina que no todas las fotografías son arte.

Foto poco creativa.

El Tribunal Supremo ha dictaminado que no todas las fotografías son susceptibles de ser consideradas “obra fotográfica” y contar por ello con la protección de derechos de autor, pues para ello se precisa “una mínima altura creativa” que las convierta en creación artística.

Los interesados en leer la noticia completa pueden seguir este enlace:

Noticia publicada en el Periódico de Cataluña.

Yo nunca he estado a favor de como se gestiona el tema de los derechos de autor, copyright y todas esas gaitas. Pero lo que me pregunto es ¿Quién va a determinar si la obra tiene o no suficiente creatividad o valor artístico?.

Yo estuve la semana pasada en el MadridFoto, y muchas de las fotos por las que se pedían miles de euros, para mí, que tenían menos creatividad que las que ponen muchos escolares en su blog.

Bueno, el caso es que la polémica esta servida. Y como cabecera de esta entrada pongo una foto que hice hace un par de días, y que no la había puesto en ningún sitio por considerarla poco creativa.

MadridFoto 2011

MadridFoto 2011
La feria fotográfica MadridFoto 2011, que ha tenido lugar del 5 al 8 de presente mes de Mayo en el Ifema, empieza siendo una confusión en su propia página web, http://madridfoto.es. Allí se mezclan de forman desordenadas informaciones de este año y de ediciones anteriores, notas de prensa no se sabe bien de cuando. Por un lado se dice que tendrá lugar en el pabellón 1 del Ifema debido a la mayor afluencia de expositores, pero luego la realidad es que fue en el 5. Y encima ni siquiera se sabe muy bien qué es eso de MadridFoto. En su definición se dice es “La única feria internacional especializada en fotografía contemporánea de nuestro país, destinada un nuevo coleccionismo privado, corporativo e institucional”. Con el calificativo de nuestro país, no queda claro si es que habrá sólo autores nacionales (nada más lejos de la realidad) o es que se celebra en España (lo cual es obvio y por lo tanto sobra).
Con estos precedentes quizás no se podía esperar demasiado. Y después de visitarla, me ratifico en ello. La feria para mí, que no es nada representativa de la fotografía contemporánea internacional, y mucho menos de lo que se está haciendo en nuestro país. En ella estaban representados muy pocos autores españoles, y de los internacionales (pocos que merezcan la pena) . Siempre hay algunas excepciones, claro está. Y no voy a citar a nadie, ni para lo bueno ni para lo malo.
Por lo demás tengo que decir que me da la impresión que muchos galeristas, se empeñan en seguir engañando al público con obras de dudosísima calidad tanto técnica como artística, en la que se busca simplemente el escándalo o el experimento, para ¡a ver qué pasa!. Y como se suele decir por mi tierra “los experimentos con gaseosa”.

Creo que ya es hora de que los señores que se dedican al mercado del arte también se den cuenta que la crisis también ha llegado a este sector. Y que hay que olvidarse de una época en la que se vendía cualquier cosa, para centrarse en aquellos autores que están trabajando de verdad, en un tipo de arte honesto y que llegue a la gente. En las fotografías que hacen sentir, o que cuentan historias, que transmiten, o que sencillamente hacen pensar. Más allá de buscar el escándalo, o como digo, experimentos que pueden estar muy bien para una clase de bellas artes, pero no para intentar venderlos al público. Claro que si cuela, cuela.
Como puede apreciarse, estoy muy decepcionado, con la muestra, y mucho tiene que cambiar la cosa para volver por allí otro año. Y no puedo más que, aunque ahora ya es tarde, decir que no la recomiendo a nadie. Los doce euros que vale la entrada, 20 con el catálogo, pueden dedicarse a algo más provechoso.

Por cierto, de forma gratuita, puede visitarse en estos días, cosa que hice después de salir del Ifema, la exposición “Un mundo flotante”, dedicada al gran fotógrafo Jacques Henri Lartigue. Una exposición extraordinaria, a la que hare mención en otra entrada. ¡Al menos no perdí todo el día!